Salon Place Fontenay, 2024

Salon de la Place Fontenay, Projet Camus. Ameublement d’un salon pendant la rénovation des nouveaux locaux du Ministère de la Culture au Quadrilatère des Archives de Paris.
Projet de partenariat entre Le Ministère de la Culture, le Mobilier National-Réunion des Musées Nationaux et la Villa Noailles.

— Tables gigognes (Tablureau) et assises-tables basses-étagères (Stable-Fauillagères) conçues avec Lorcan Ménard et réalisées par lui @ferigostudio
— Tabouret à roulettes Tabou de @franck_genser
— Chaise Laura verte de @thesocialitefamily
— Tabouret Billex de Basile de Gaulle et Romée de la Bigne pour @maximum_officiel
— Chaise TS noire pliable de Roger Tallon, édition @sentouparis
— Lampe à poser Tidelight de @pierrefavresse, édition @petitefriture
— Pouf-chauffeuse Conversation de @bouixphilippe, édition @rochebobois
— Fauteuil tournant 7 bleu ciel de Charlotte Perriand, édition @cassinaofficial
— Table basse de @xavier_lavergne_ateliers
— Montage réalisé par Kilian Connan : @kilianconnan

Ce projet d’aménagement a deux ambitions. Celle de générer un espace le plus proche possible des besoins de ses utilisateurs du Ministère de la Culture, loin de la tisanerie prévue au départ, et celle, plus confidentielle, de générer une forme d’espace d’exposition à propos de Design d’Objet.

1_ Générer un espace polyvalent, manipulable et adaptable à de nombreux usages différents :
Principe fondamental de toute écologie, je crois fermement que cette salle durera plus longtemps si elle est prévue pour servir différents cas de figure.
En effet le manque d’espace se fait sentir partout, peut-être plus encore dans l’administration. Lors de ma venue pour deux précédents projets, j’ai vu les occupants du Ministère de la Culture avoir 
des difficultés pour recevoir leurs rendez-vous de travail plus ou moins formels, batailler pour réserver ou chercher une salle pour pouvoir étaler un « rendu », des objets, des dossiers, pour discuter au calme
ou organiser une séance photo. Nombre de fois je les ai vu sortir de la pièce pour ne pas gêner les collaborateurs avec qui ils partagent le même espace, chercher un bureau vide ou simplement, sortir téléphoner.
Cet espace peut passer rapidement de la salle écran d’apparat pour accueillir un rendez-vous extérieur (ou salle d’attente formelle) avant de passer dans un bureau, à la salle de pause café, d’apéritif dînatoire en équipe, en passant par la salle de réunion ou de travail, à deux ou en équipe…

2_ Créer un espace d’exposition montrant différents aspects du
Design d’Objets pour lesquels je milite ou que je trouve intéressants :
En effet, non content d’exposer des Créateurs Français, cet espace ne fait pas de distinction entre les statuts de leurs auteurs. Artisans d’Arts ou Artisans Agenceurs, Designers Industriels, Designers-Auteurs, Entreprises à visées commerciale ou Entrepreneurs Autodidactes sont représentés, auxquels on pourrait encore ajouter Artistes, Architectes ou Ingénieurs…
Cet espace ne s’attache pas au prix de ses objets, très variés, qui vont d’une centaine d’euros à plusieurs milliers d’euros l’unité. La qualité d’un objet ne dépend pas de son prix et ce dernier fluctue pour de multiples raisons, à commencer par la loi du Marché et la spéculation sur le Nom.

Bien que nos efforts soient encore largement perfectibles, la majorité des objets présents est conçue avec des intentions, un regard, une visée la plus écologique possible, compte-tenu des normes de sécurité actuelles. Ils visent la plus grande résistance possible dans le temps, à faciliter la réparabilité; ils utilisent le moins de matériaux possible, ils privilégient des fabrications et des matériaux nationaux voire locaux, ils recyclent des matériaux ou utilisent les finitions les moins toxiques possible, etc.
Induits par l’espace très géométrique, rigide et blanc, tous les objets présentent un équilibre entre les notions d’intellectuel et de corporel, un jeu entre géométrie/rigidité et sensualité. Ils ont tous un rapport sensible à la couleur-matière, surface, texture.

© Pernelle Poyet